Galerie Midiune

Edito de juillet

Pourquoi nous aimons son travail ? parce qu’elle donne naissance à un monde instinctif, peuplé de figures féminines libres, fragiles et puissantes à la fois.

La femme occupe une place centrale dans son œuvre. Corps matriciel, ventre fécond, mémoire des origines : ces silhouettes aux contours mouvants portent en elles les récits de la naissance, de la transmission et de la vulnérabilité. Elles ne cherchent pas la ressemblance, mais l’essentiel.

À certains égards, ces présences rappellent la liberté des Nanas de Niki de Saint Phalle. Non par leur esthétique, mais par cette manière d’affirmer un corps féminin affranchi, symbole d’une force vitale et d’une énergie créatrice. Là où Niki célèbre l’exubérance et la couleur, Brigitte Derbigny choisit la retenue, le tremblement du trait et la fragilité du papier. Deux langages différents qui partagent une même conviction : le corps féminin est un territoire de mémoire, de puissance et de métamorphose.

Entre art brut et art singulier, Brigitte Derbigny construit une œuvre profondément personnelle. Ses dessins et ses gravures échappent aux codes académiques pour laisser émerger une poésie instinctive, où l’imaginaire dialogue sans cesse avec l’intime. Une œuvre sensible, habitée, qui invite chacun à retrouver quelque chose de profondément humain.

L’œuvre de Brigitte Derbigny ne cherche pas à raconter une histoire. Elle convoque des sensations, des souvenirs enfouis, des archétypes. Un univers profondément féminin, instinctif et universel, qui nous rappelle que la fragilité est souvent l’une des formes les plus puissantes de la présence.

Venez vite la découvrir à Lourmarin…

A voir Niki de Saint Phalle — Wikipédia (wikipedia.org)

Deux univers singuliers, deux écritures fortes, réunis dans une revue qui ne transige pas avec ses choix.
Une présence qui dit quelque chose de l’élan actuel de l’art brut et singulier — libre, vibrant, indispensable.

À la galerie, c’est une vraie fierté : accompagner ces trajectoires, les voir dialoguer, circuler, exister pleinement dans des espaces éditoriaux exigeants.

Et puis il y a Trakt.

Une revue rare. Indépendante. Libre.

Une revue qui prend position, qui creuse, qui soutient sans compromis des pratiques hors cadre. Et aujourd’hui, c’est presque un acte en soi.

À lire sur notre site → https://midiune.com/la-galerie-midiune-et-la-presse/

À feuilleter aussi à la galerie de Lourmarin

Soutenir une revue indépendante comme celle-ci, c’est soutenir tout un écosystème

→ https://www.revue-trakt.com/traktoboutique


@ Nathalie Collange / @ Philippe Fontalba



Edito d'avril

Régis Duprat ou l'art brut vivant...

Découvrir le travail de Régis Duprat, c’est s’offrir un voyage vers l’essence même de l’humain, vers cette part intacte et lumineuse de l’enfance… C’est entrouvrir une boîte à souvenirs, accroupi près du feu, et laisser remonter à soi les fragrances du passé : le bois qui crépite, le poulet du dimanche, les jouets épars sur le sol…

Son œuvre agit comme un baume. Elle apaise, elle réveille, elle nous rappelle, avec une douceur désarmante, que nous sommes vivants.

Et peut-être même nous murmure-t-elle que, tant que des artistes comme lui existent, quelque chose en nous demeure sauvé…

De la peinture à la sculpture, du dessin à toutes les formes d’expression qu’il explore avec une liberté souveraine, Régis Duprat embrasse tout avec une aisance rare. Son univers éclate de joie, de couleurs audacieuses, d’une vitalité presque indomptée et completement brute.

Rencontrer l’homme prolonge l’émotion de l’œuvre. Sa présence, empreinte de douceur, de sincérité et d’une profonde justesse face à la vie, invite à l’humilité.

C’est avec une joie sincère et une grande fierté que j’ai eu le privilège d’organiser cette exposition, révélant une infime parcelle de son œuvre. Je vous invite à venir la découvrir chez Midiune, si, comme moi, vous êtes sensibles à la joie et animés par le désir de rêver…

On découvre....

Texte : N.COLLANGE
@copyright Midiune

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